龙泉无人机航拍在影视剧中常用的三种手法

现在许多类型的创建者都喜欢加入一些航拍镜头，作为强化情感传递的一种方式，当然，航拍镜头也可以让观众看到更多的「全貌」，这里的全貌是指多维度，不同视角的全貌，可以使画面更多地传递。今天艾木传媒小编就为大家具体介绍.

影视作品中的航空摄影创作手法本人大致分为三类。

1.无人机航拍交代主体与环境的关系。

UAV镜头平视着前方直飞，画面中的景物越接近，常常代表着进入场景，随着镜头逐渐接近一个人，也就是故事的开始，这种手法经常被用在情节叙述中的开头，例如在电影《飞驰人生》中，交代男主决定参加比赛，是一段新旅程的开始。

Firefox官方海报。

在无人驾驶飞机平视时，高度不变，但开始缓慢后退，使原来不存在的物体逐渐被拉进画面里，这样就有了交代场景的作用，如果出现了重要人物或建筑物，那么这个过程中如果出现了重要人物或建筑物，就会慢慢地后退。

在飞行画面后退的同时，将无人机的高度拉高，等同于前一种方法的强化，镜头中的情感传递也将更加强烈，这样的镜头在短视频作品中更常见。

2.无人机航拍创造一种沉浸体验。

镜面直视前方直飞，但机位高度却缓慢拉升，景致也随之变大，常常表现为进入一个宏大的场景，如《指环王》系类，给人一种身入其境的代入感。

指环王剧照

随着机位上升，镜头逐渐抬起并向上摇晃，这样的抬起使景别增大，同时也增加了画面的叙事性，例如，呈现在眼前的神秘古城堡，或者是令人绝望的戈壁沙漠，也可能是远方的高山瀑布，具体运用要看前后剧情衔接需要什么样的画面才能完成。

3.无人机航拍追求视觉张力。

随着无人飞机的升空，镜头却渐渐俯视，即所谓的俯视，除了表现建筑的宏大外，还多用来叙述主观镜头，如乘直升飞机逃离事发地等，在动作电影中较为常见。

又如伴随着爆破效果、画面渐渐地远远地飞行，就是加强了视觉冲击力，如《神探夏洛克》中的男主人乘直升飞机离开事发地，然后向下看；当镜头向下移动时，此外，提高了视觉的张力，也是表达离别、分离、远去的情感，这样的镜头语言就能代表结局，假如还加入了画面的缓慢旋转，那就是强化离、远、离。